8 六月
寶寶的古詩畫冊
(2008-06-08) Shinjia
先從爸爸的感想說起…
- 尋隱者不遇．賈島
- 江雪．柳宗元
- 登樂遊園．李商隱
- 鹿柴．王維
- 竹里館．王維
- 鳥鳴澗．王維
- 獨坐敬亭山．李白
- 七步詩．曹植
- 月下獨酌．李白
- 渡漢江．李頻
- 憫農詩、李紳
- 送別．王維
- 送靈澈．劉長卿
- 秋夜寄丘員外．韋應物
- 哥舒歌．西鄙人
- 塞下曲．盧綸
- 春望．杜甫
- 宿建德江．孟浩然
- 賦得古原草送別．白居易
尋隱者不遇．賈島
言師採藥去
只在此山中
雲深不知處
從唐詩來畫圖，只要掌握到幾個小重點：聽到的，如果會畫就畫出來，而詩中提到卻沒畫的，就是留給觀者的想像空間。像第一句，松樹出來，一顆樹就在右邊，有人問童子，就會出現一個人，然後再加個小一點的人，就是童子了。至於兩人的言談內容，因為不是在畫漫畫，就不用畫個框寫出字來，而採藥的師父，都已經不見了，更是不用畫的。
江雪．柳宗元
萬徑人蹤滅
孤舟簑笠翁
獨釣寒江雪
不知是課本裡的刻意安排，還是單純的巧合。前一篇才處理過隱者、不遇、不知處這一類似有實無的表達方式，這一篇馬上又是『鳥飛絕』、『人蹤滅』的場景。所以一艘小船、一個釣客，就已經掌握到原詩的意境了。
『可是詩名是江雪，不是該畫白色的雪嗎？』
若是這樣想，就顯得膚淺了，主題雖是江雪，重點卻不在雪，而是在『寒』，所以寶寶用他最喜愛的藍色畫天空，也畫江雪……
難道不知道，藍色是冷色調嗎……(我相信，更冷了)
No. 3
登樂遊原．李商隱
驅車登古原
夕陽無限好
只是近黃昏
李商隱的登樂遊園，是晚唐的作品，也是要表達由夕陽引發人心帳然的心情。那個太陽又加上了光芒，不像是黃昏，反像是日昇將要發亮的感覺。
樂遊原，這是唐時當時一處休閒的地方，也許就像是爬山時走到一處可休息眺望都城的空地吧。小朋友哪知道什麼是樂遊原，他們的理解該是遊樂園才是。寶寶在遊樂園裡不愛玩機械設施，對他來說，最好玩的就是在草地上跑跑，所以寶實以他的理解畫出小孩子有的輕鬆感受。
這一首詩的意境是深沈的，而畫中太過單調的表現，觀者倒也能產生點悽涼的感覺。
No. 4
鹿柴．王維
但聞人語響
返景入深林
復照青苔上
又是一首『空山』『不見人』的詩。一路幾張畫看下來，畫面表現真是愈來愈深不可測，問寶寶這張畫在畫些什麼，他說：綠色的就是青苔。
應該是黑黑的一片深林，卻有一點點的光照過來，讓青苔的痕跡顯露出來，畫中只有一部份是小綠綠，更能夠對比出大片幽暗、沈靜的深林感覺。
No. 5
竹里館．王維
獨坐幽篁裏
彈琴復長嘯
深林人不知
明月來相照
畫評：
這首的意境和上一首蠻接近的，索性把兩首合併，改成這樣的律詩：
空山不見人，獨坐幽篁裏。
但聞人語響，彈琴復長嘯。
深林人不知，返景入深林。
明月來相照，復照青苔上。
由此可見，王維這個詩人還挺厲害的，同一種心境，卻用兩首不同的詩來表達。寶寶當然也不遑多讓，將這兩張圖用完全不同的表現法來完成。前一幅用遠觀的視角畫大片的山，這一幅則是近觀的房子、樹木，同樣表現幽靜無人的情境。
No 6
鳥鳴澗．王維
夜靜春山空
月出驚山鳥
時鳴春澗中
有人就畫人，有花就畫樹， 有月就畫月，有鳥就畫鳥。不過接連一直都會畫的山卻不畫了，有水卻沒掌握到，可惜。
以寶寶的邏輯，這幅畫應該很好畫，偏偏畫得不太認真。就連出現的人都畫成大胸脯的女人，實在是&*!@!^%&#!*^!&#……
No. 7
獨坐敬亭山．李白
孤雲獨去閒
相看兩不厭
只有敬亭山
詩畫看多了，很簡單的公式就會掌握。鳥飛盡、孤雲去，此時不畫勝有畫。唯一需要畫的就只有題目：
『獨』『坐』『敬亭山』
No. 8
七步詩．曹植
豆在釜中泣
本是同根生
相煎何太急
終於從唐詩轉出到更早期的古詩了，而且挑選出來的是四句版本的七步詩，易懂又富含教育意味。彷彿在前面在一系列空、幽、靜的唐詩深遠意境中，跳脫到較現實的生活面，心境也為之發光發亮，這大概是畫面裡，畫出特大塊太陽的原因吧。
太陽照曜著，火也急烈地燒著，豆子樹也向上生長著，就連人也開始有了表情。
No. 9
月下獨酌．李白
獨酌無相親
舉杯邀明月
對影成三人
很棒的一首詩，寶寶也畫的很有意思。就畫畫的學習上而言，這首詩裡除了人以外，得將『影』明顯地表達出來，有助於訓練非實體物像的注意力及表達技法。
比起前面的幾首詩，這首詩出現的人數有三人，是最多的，然而它的孤寂感卻反而是最深沈的。在畫面上勇敢而大片的留白空間，將此荒涼寂寞的感覺完全襯托於無形之中。
No. 10
渡漢江．李頻
經冬復歷春
近鄉情更怯
不敢問來人
古畫表現中，一間房子、一顆樹就可以代表一個村莊。在這幅畫裡，層層疊疊的山嶺中，這麼多的房子和樹木，用來表現這個長期在外的人，距離家鄉有多麼的遠。
畫面上半部是遠景，將彼此間隔很遠的概念畫在一起，所以貼近的房舍其實表達的是一個村莊又一個村莊，是非常遠的距離；而近景是返鄉的人遇到來人，兩人其實是非常靠近的，卻故意在畫面上將兩者特別拉開，表現人雖近卻異常疏離、害怕而不敢靠近的心裡感受。
No. 11
憫農詩、李紳
汗滴禾下土
誰知盤中飧
粒粒皆辛苦
經常在想這首詩對於現在的孩子有什麼作用，因為社會經濟成長，小孩子經常一個漢堡不想吃就直接扔掉，即使是大人也不會想去要求他們一定要珍惜到每一顆米飯。若不能確實實踐，空講些道理也是枉然，只會流於教條。
爸爸早期在帶著小孩子們唸唐詩時，確實碰到這首詩就會刻意避開，因為覺得時光背景已經不對，對現在的小孩無法體會也沒那個必要。至於會有這樣強烈的反彈也是因為受到這首詩的影響是極大的，因為爸爸至今仍然持續保持著飯碗裡不會剩下一粒米，就連湯汁也不會剩。
所以即使自己做得到，若是沒辦法要求孩子們做到這種度，還不如不要以此教他們。
至於寶寶的這幅圖，果然只有田的樣子，沒辦法表現辛苦的感覺。
No. 12
送別．王維
日暮掩柴扉
春草明年綠
王孫歸不歸
寶寶的作業簿裡，王維的詩還真不少，至今已經佔了三分之一，大概是王維詩中有畫的特色，很適合讀詩做畫。不過這些畫面容易浮現腦中，卻不易具體表達出來。以這首為例，寶寶的圖畫其實只包含了它的第一句，至於後面幾句的想念心境卻沒能夠呈現。(不過這樣的要求會不會太高了)
No. 13
送靈澈．劉長卿
杳杳鐘聲晚
荷笠帶斜陽
青山獨歸遠
這張圖畫得好。首先是樹的畫法，雖不符合竹林的要求，但寶寶的樹卻開始不是只有粗粗的一根樹幹，而懂得畫出許多分支，高低不一的樹也能隱約表現出遠近的概念，這是技法上的進步。
還有一處，畫面上用深藍色打底，這是寶寶要表達天色已晚的塗法，他沒有將藍色畫成山，也沒有用紅色去明白畫出斜陽，這點蠻特別的。因為詩中並沒有明白點明『天色已晚』的概念，必須要能聯想情境，體會詩意才行。
No. 14
秋夜寄丘員外．韋應物
散步詠涼天
空山松子落
幽人應未眠
終於出現分格畫法了，以前只要表達出詩中的一句就算完成，這張圖裡有點想要完整地表達整首詩，所以一張圖不夠，便很努力的分割了畫面為兩塊，把兩個覺得無法在一起的場景通通表現出來。以專業術語來說，開始有蒙太奇的畫面表現概念。
No. 15
哥舒歌．西鄙人
哥舒夜帶刀
至今窺牧馬
不敢過臨洮
畫評：
前頭已經提過，深藍色是寶寶表達夜晚的顏色，大概是怕一片漆黑會不好看。馬是淺藍色，這是寶寶最喜歡的顏色，是屬於亮的顏色，卻因為馬的顏色和夜色很接近，反而有種夜晚時，讓人看不清楚有馬的存在，更顯出一片陰森的黑暗。
仔細數一下，星星一定是七顆；認真看一下，馬上的人一定有一把刀。這些都是要和詩直接呼應。
No. 16
塞下曲．盧綸
單于夜遁逃
欲將輕騎逐
大雪滿弓刀
同樣的技法一再重覆，就失去創造的能力。月黑時刻，
深藍色的夜晚技法，在前一篇已經用過了，所以這幅就改由黑色。黑色雖然僅僅佔了畫面的上半部，大多數仍是白色，卻因為黑色沈重地壓在一片白色上面，反差強烈的效果，很容易就可以感覺到是黑夜的時刻。因為太黑了，所以月亮根本不用出現，連高飛的鳥雁也是因為太黑了而看不見。
整個畫面明顯詮釋出『大雪 』滿『弓』『刀』，仍是寶寶的一貫特色。壞蛋單于於黑夜逃走，偏偏大雪覆蓋大地，要追他的士兵只能跟在後面用跑的，怎麼追得上？
心有不甘，所以讓單于穿上大紅猩猩氈，看你怎麼逃！
No. 17
春望．杜甫
城春草木深
感時花濺淚
恨別鳥驚心
城春草木生，果然草都長到和房子一樣高了，為了區別是草，所以底下的木就不再畫上樹葉了。
圖中正中央有一個人，很奇怪，整首詩裡並沒有提到有人的概念呀。先不論對錯與否，其實這張圖有一個技巧上的大突破，就是那個人畫的位置，不是畫在地平線上方，而是壓在那條線上面，這代表的是透視畫法的技巧已經在寶寶的畫中顯現出來了，所以人和房子已經有遠近關係。透視圖的遠近畫法可是西洋繪畫的一大成就呀。
有了技巧的展現，誰還管它詩畫意境合不合。
No. 18
宿建德江．孟浩然
日暮客愁新。
野曠天低樹，
江清月近人。
很好的詩，很棒的畫。特別是因為天空原野的廣闊，讓天空看起來比樹還要低，寶寶果然讓天空畫到樹的下面了；還有因為清澈的江水映射月亮，月亮像是陪伴著遊子相依相惜，寶寶果然也勇於把月亮畫在水中。
很值得細細品味的兩句。
No. 19
賦得古原草送別．白居易
一歲一枯榮
野火燒不盡
春風吹又生
結論：看寶寶畫的這些圖，覺得畫畫…還是很難，至少沒有小朋友的天真是絕對成不了事的。而寶寶也真是會畫，爸爸於是給予一些畫評。
(2008.02 ~ 2008.06)
綸 8 歲 (小一下學期) ● 蓉 6 歲 (4Y8M) ● 潔 5 歲 (3Y10M)
Re: 寶寶的古詩畫冊
|
補充…
因學期結束，把之前未公佈的內容給補齊。
